ΘΕΑΤΡΟ RADAR

Πλατεία Αγίου Ιωάννη και Πυθέου 93 - Νέος Κόσμος, Αθήνα Τ.Κ. 11744,

απέναντι από τον σταθμό μετρό ΑΓΙΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ

τηλ. : 210 9769294

 

Θεατρική Περίοδος 2024-2025

 

«Βρικόλακες»

του Χένρικ Ίψεν 

Σκηνοθεσία: Αναστασία Παπαστάθη 

 

Στο θέατρο RADAR για τη θεατρική περίοδο 2024-2025 θα παρουσιαστεί το αριστούργημα του Ίψεν, «Βρικόλακες» σε σκηνοθεσία Αναστασίας Παπαστάθη. 

Το έργο γραμμένο το 1881 ήταν μια κραυγή ενάντια στην υποκρισία και την διαφθορά της κοινωνίας.  Συνάντησε πολλές αντιδράσεις από το πρώτο ανέβασμα του στο θέατρο, για την τολμηρότητά του και  τον τρόπο με το οποίο έθιγε τον καθωσπρεπισμό και  τις μικροαστικές αντιλήψεις της κοινωνίας και της εκκλησίας. Κατάφερε όμως να επιβληθεί και να θεωρείται σήμερα από τα πιο σημαντικά έργα της  παγκόσμιας  δραματουργίας.

Η  Αναστασία Παπαστάθη καλλιτεχνική διευθύντρια του θεάτρου RADAR  και σκηνοθέτης της παράστασης αναφέρει σχετικά για την επιλογή του έργου «Βρικόλακες» του Ίψεν: Είναι μια εξελικτική συνέχεια στο ρεπερτόριο του

RADAR καθώς η διαχρονικότητα του έργου και το εύρος των θεμάτων που θίγει, μου δίνει την δυνατότητα να ερευνήσω όχι μόνο τις σχέσεις εντός της οικογένειας, με τις οποίες καταπιάνομαι τα τελευταία χρόνια, αλλά και την σχέση της οικογένειας με την κοινωνία. Η βαθιά ψυχολογική ανάλυση των χαρακτήρων και οι εσωτερικές τους συγκρούσεις, οι συνέπειες των προσωπικών επιλογών, η κληρονομικότητα, οι προκαταλήψεις που "στοιχειώνουν" το παρόν, η κοινωνική υποκρισία και ηθική, είναι θέματα εξίσου σημαντικά και σήμερα που προσφέρουν πλούσιο υλικό ώστε να τεθούν δημιουργικά ερωτήματα.

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης 

 

Θέατρο RADAR

Πλατεία Αγίου Ιωάννη & Πυθέου 93, Νέος Κόσμος, Αθήνα, Τ.Κ. 11744

(απέναντι από το Σταθμό Μετρό «Άγιος Ιωάννης») Τηλ.: 2109769294

FB page: Θέατρο-Radar

Instagram: @radartheater

Site: www.radartheater.gr

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

The Music of

Hans Zimmer VS John Williams

 

Δημοτικό Θέατρο ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ

 

9 και 10 Ιουλίου, 21:00

 

Δύο τιτάνες της κινηματογραφικής μουσικής

σε μια συναυλία με τα καλύτερα soundtracks

όλων των εποχών!

 

Ο Hans Zimmer και ο John Williams διασταυρώνουν τα ξίφη τους

την Τρίτη 9 και την Τετάρτη 10 Ιουλίου 2024, στις 9 το βράδυ,

στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού!

Μουσικές που αγαπήσαμε, εξαιρετικοί φωτισμοί και προβολές, σ’ ένα show υψηλών προδιαγραφών!

 

Η προπώληση ξεκίνησε

www.more.com/music/the-music-of-hans-zimmer-vs-john-williams/

 

Δείτε εδώ το τρέιλερ της παράστασης:

https://youtu.be/s8cMYDqPGG0

 

ΤΖΟΝ ΓΟΥΙΛΙΑΜΣ

Ο John Williams, βραβευμένος με πέντε Βραβεία OSCARS, τέσσερις GOLDEN GLOBES, επτά BAFTA και είκοσι τρία βραβεία GRAMMYS, είναι Αμερικανός συνθέτης, διευθυντής ορχήστρας και πιανίστας. Κατέχει τον δεύτερο μεγαλύτερο αριθμό υποψηφιοτήτων για OSCAR, 52 υποψηφιότητες, μετά τον Walt Disney. Το 2005, το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου διάλεξε το μουσικό θέμα του Πόλεμου των Άστρων ως το σπουδαιότερο soundtrack όλων των εποχών. Ο Williams έχει συνθέσει το μουσικό θέμα σε 8 από τις 20 ταινίες με τις μεγαλύτερες εισπράξεις στην Αμερική.

Για πάνω από έξι δεκαετίες, ο John Williams έχει συνθέσει μερικά από τα πιο δημοφιλή και αναγνωρίσιμα μουσικά θέματα στην ιστορία του κινηματογράφου: Τα σαγόνια του καρχαρία, Ο Πόλεμος των Άστρων, Σούπερμαν, Ιντιάνα Τζόουνς, Ε.Τ. ο Εξωγήινος, Επτά χρόνια στο Θιβέτ, Τζουράσικ Παρκ, JFK, Γεννημένος την 4η Ιουλίου, Τεχνητή νοημοσύνη, Η λίστα του Σίντλερ και οι τρεις πρώτες ταινίες του Χάρι Πότερ. Είναι ο μόνιμος συνεργάτης του Steven Spielberg.

Συνέθεσε τη μουσική για Ολυμπιακούς Αγώνες, το μουσικό θέμα των τηλεοπτικών σειρών Lost in Space και Land of the Giants. Παράλληλα, έχει συνθέσει αναρίθμητα έργα κλασικής μουσικής (κονσέρτα, σονάτες και μουσική δωματίου για ορχηστρικά σύνολα και σόλο όργανα).

 

ΧΑΝΣ ΖΙΜΜΕΡ

Ο Hans Zimmer, βραβευμένος με δύο Βραβεία OSCARS, ένα CLASSICAL BRIT AWARD, δύο GOLDEN GLOBES και τέσσερα βραβεία GRAMMYS, είναι Γερμανός συνθέτης και μουσικός παραγωγός. Πέρασε το πρώτο μέρος της καριέρας του στο Ηνωμένο Βασίλειο πριν μετακομίσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. Για σχεδόν τρεις δεκαετίες έχει συνθέσει μουσική για πάνω από 100 ταινίες, πολλές τηλεοπτικές σειρές, ανάμεσα τους το βασικό θέμα της θρυλικής σειράς The Crown του Netflix, και για ντοκιμαντέρ σχετικά με τη φύση και την άγρια ζωή που παρουσίασε ο David Attenborough. Έχει συνεργασθεί με σημαντικούς άλλους συνθέτες, όπως ο Stanley Myers, και σημαντικότατους σκηνοθέτες ανάμεσα στους οποίους συγκαταλέγονται οι Christopher Nolan, Ridley Scott, Ron Howard, Gore Verbinski, Michael Bay, Guy Ritchie, και Denis Villeneuve. Έχει προταθεί πολλές φορές για τα σημαντικότερα βραβεία διεθνώς. Η πρώτη ταινία την οποία επένδυσε μουσικά ήταν η «Terminal Exposure» του Νίκου Μαστοράκη το 1987. Είναι επικεφαλής του τμήματος μουσικής των ταινιών της DreamWorks.

Τα soundtracks από τις διάσημες ταινίες του, όπως Ο Μονομάχος, Ο Άνθρωπος της Βροχής, Θέλμα & Λουίζ, Ο βασιλιάς των λιονταριών, Dune, Top Gun, James Bond: No Time to Die, Blade Runner 2049, Inception, Η λεπτή κόκκινη γραμμή, Ο τελευταίος Σαμουράι, Καλύτερα δε γίνεται, Ο κώδικας Da Vinci, και πολλές-πολλές άλλες, παρουσιάζονται σε συνεχείς παγκόσμιες περιοδείες με εκατομμύρια ενθουσιώδεις θεατές στα διάσημα ορχηστρικά κονσέρτα του.

Ερμηνεύει η συμφωνική ορχήστρα

ΦΙΛΑΡΜΟΝΙΑ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΑΘΗΝΩΝ

 

Διεύθυνση Ορχήστρας

ΜΙΧΑΛΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΟΥ

 

Φωτισμοί

SEBASTIEN LANOUE

 

ΦΙΛΑΡΜΟΝΙΑ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΑΘΗΝΩΝ

Η Φιλαρμόνια ξεκίνησε τη διαδρομή της τον Νοέμβριο του 2016. Ιδρύθηκε με στόχο να εκτελεί, να ηχογραφεί και εν γένει να προβάλλει την έντεχνη και ποιοτική μουσική.

H Φιλαρμόνια στηρίζεται αποκλειστικά στην ιδιωτική πρωτοβουλία κι έχει ήδη διαγράψει μια σημαντική διαδρομή στο ελληνικό καλλιτεχνικό στερέωμα, έχοντας ερμηνεύσει πολλά έργα Ελλήνων συνθετών σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση. Φιλοδοξεί να συνεχίσει να προσθέτει τη δική της «νότα» στην προσπάθεια αναβάθμισης της μουσικής µας ζωής, με συνεχείς προσπάθειες για επέκταση και πρόοδο, όπως αποδεικνύει και η δημιουργία το 2020 τμήματος που ειδικεύεται σε συναυλίες με έργα μεγάλων ξένων συνθετών.

Στο πλαίσιο του επετειακού έτους 2021, και εν μέσω πανδημίας, η Φιλαρμόνια διοχέτευσε τη δραστηριότητά της στη δημιουργία βίντεο με έργα Ελλήνων συνθετών, δημιουργώντας τη σειρά «1821-2021. Ελευθερία-Δημιουργία», ενώ τον Σεπτέμβριο του 2021 κυκλοφόρησε το τρίτο CD της Φιλαρμόνιας, με το επετειακό έργο του Γιώργου Κατραλή, Η Άλωση της Τριπολιτσάς, αφιερωμένο στα 200 χρόνια της Ελληνικής Επανάστασης, με τη χορηγία του Δήμου Τρίπολης.

Πρόεδρός της είναι ο Καθηγητής Ιστορικής Μουσικολογίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, Νίκος Μαλιάρας, και Καλλιτεχνικός της Διευθυντής ο διεθνούς φήμης Αρχιμουσικός Βύρων Φιδετζής.

 

ΜΙΧΑΛΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΟΥ

Ο μαέστρος και συνθέτης Μιχάλης Οικονόμου σπούδασε Μουσικολογία στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών καθώς επίσης Βιολί, Ανώτερα Θεωρητικά και Σύνθεση στο Εθνικό Ωδείο αποσπώντας πρώτα βραβεία, αριστεία και διακρίσεις σε όλα του τα διπλώματα. Λαμβάνοντας την υποτροφία του ΙΚΥ, συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης αποκτώντας Master στη Διεύθυνση Ορχήστρας και Διδακτορικό στη Σύνθεση.

Δάσκαλοί του υπήρξαν μερικές από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της διεθνούς μουσικής σκηνής όπως οι Θόδωρος Αντωνίου, Lukas Foss, Jorma Panula, Gianluigi Gelmetti και David Hoose. Έχει τιμηθεί με έντεκα βραβεία σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς, μεταξύ των οποίων τα πρώτα βραβεία των διεθνών διαγωνισμών “Δημήτρης Μητρόπουλος” και “ALEA III”. Είναι τακτικός προσκεκλημένος μαέστρος όλων των Ελληνικών ορχηστρών και πολλών ορχηστρών του εξωτερικού, ενώ τα έργα του έχουν παιχτεί με μεγάλη επιτυχία ανά τον κόσμο.

Ο Μιχάλης Οικονόμου είναι διευθυντής του Μουσικού Τμήματος και τακτικό μέλος της Συγκλήτου του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου, μόνιμος αρχιμουσικός της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων, καθηγητής διεύθυνσης ορχήστρας σε πολλά Ωδεία και μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών.

Από το 2013 είναι ο μόνιμος αρχιμουσικός του γκαλά των νικητών του διαγωνισμού OPERALIA του Plácido Domingo με έδρα το Λονδίνο και πραγματοποιεί περιοδείες του διαγωνισμού ανά τον κόσμο.

Είναι ο αρχιμουσικός της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ.

 

Πρόγραμμα παράστασης

John Williams:

Σούπερμαν (Superman), Κάπτεν Χουκ (Hook), Τα σαγόνια του καρχαρία (Jaws), Οι μάγισσες του Ήστγουικ (The Witches of Eastwick), Η Λίστα του Σίντλερ (Shindler's List), Χάρι Πότερ (Harry Potter), Ο Πόλεμος των Άστρων (Star Wars), Μόναχο (Munich), E.T. Ο Εξωγήινος, Ιντιάνα Τζόουνς (Raider's March), Star Wars: Across the stars (Love Theme From Attack Of The Clones), Jurassic Park, Star War: Imperial March (Theme From The Empire Strikes Back).

Hans Zimmer:

Μαδαγασκάρη (Madagascar), Ο σοφέρ της κυρίας Ντέιζι (Driving Miss Dasy), Περλ Χάρμπορ (Pearl Harbour), Ο Κώδικας Da Vinci (The DaVinci Code), Κύματα φωτιάς (Backdraft), Interstellar, Μπάτμαν, Ο Σκοτεινός Ιππότης (Batman, The Dark Knight), Inception, Ο Μονομάχος (Gladiator), Οι πειρατές της Καραϊβικής (Pirates of the Caribbean).

 

Κλείστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας:

www.more.com/music/the-music-of-hans-zimmer-vs-john-williams/

Εισιτήρια

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ

Πληροφορίες: 2107258510

 

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Σε συγκέντρωση και συνέντευξη Τύπου την Τετάρτη 22/ στις 7 μ.μ. έξω από το Κέντρο Υγείας ,για τις εξελίξεις με το Κέντρο Υγείας της Ναυπηγοεπισκευαστικής Ζώνης στο Πέραμα, καλεί το Συνδικάτο Εργατοϋπαλλήλων Μετάλλου Αττικής και Εργαζομένων Ναυπηγοεπισκευαστικής Βιομηχανίας Ελλάδας.

Η κινητοποίηση «θα γίνει σε συνέχεια της σύσκεψης σωματείων και φορέων για τη διαμόρφωση κοινού πλαισίου πάλης με σκοπό την αξιοποίηση των κτιριακών εγκαταστάσεων του πρώην Σταθμού Πρώτων Βοηθειών – Κέντρου Υγείας της Ναυπηγοεπισκευαστικής Ζώνης, ως σύγχρονο Κέντρο Υγείας Αστικού Τύπου, με πλήρεις υποδομές και προσωπικό, για την κάλυψη των αναγκών όλων των εργαζομένων εντός τις Λιμενικής Ζώνης, αλλά και των λαϊκών αναγκών του αστικού ιστού πέριξ του Λιμανιού», σημειώνει το συνδικάτο.

Πηγή: 902.gr

Τον κώδωνα του κινδύνου κρούει η επιστημονική κοινότητα σχετικά με τις συνθήκες λειψυδρίας και ξηρασίας στη Μεσόγειο. Η συνεχής αύξηση της θερμοκρασίας σε συνδυασμό με τις μειωμένες βροχοπτώσεις αποτελούν τους βασικούς λόγους ανησυχίας των επιστημόνων για τη διαθεσιμότητα των υδάτινων πόρων.

«Στη θερμοκρασία θα προσαρμοστούμε. Εκεί που δεν θα μπορέσουμε να προσαρμοστούμε, είναι το νερό»

Ειδικότερα, στο μικροσκόπιο τίθενται οι περιοχές που κατά την τουριστική περίοδο δέχονται μεγάλο αριθμό επισκεπτών με αποτέλεσμα η ζήτηση για νερό να αυξάνεται σημαντικά. Σύμφωνα με έκθεση του Παγκόσμιου Οικονομικού Φόρουμ οι χώρες της Νοτίου Μεσογείου και ειδικότερα η περιοχή της Μέσης Ανατολής και της Βόρειας Αφρικής (MENA) βρίσκονται στο επίκεντρο αυτής της κρίσης λειψυδρίας καθώς φιλοξενεί 15 από τις 20 χώρες με τη μεγαλύτερη λειψυδρία στον κόσμο.

Επιπλέον, έκθεση του JRC της Κομισιόν για την ξηρασία στη Μεσόγειο που δημοσιεύθηκε τον φετινό Φεβρουάριο σχετικά με τις συνεχιζόμενες ξηρασίες και τις επιπτώσεις τους στην ευρύτερη περιοχή, ανέφερε ότι οι μακροχρόνιες θερμοκρασίες άνω του μέσου όρου, οι θερμές περίοδοι και οι ανεπαρκείς βροχοπτώσεις έχουν οδηγήσει σε σοβαρές συνθήκες ξηρασίας στην περιοχή της Μεσογείου, επηρεάζοντας πολυάριθμες περιοχές στη νότια Ιταλία, τη νότια Ισπανία, τη Μάλτα, το Μαρόκο, την Αλγερία και την Τυνησία.

Ακόμα, επεσήμανε ότι με βάση τις εποχικές προβλέψεις αναμενόταν μία θερμότερη άνοιξη στη νότια Ιταλία, την Ελλάδα, τα νησιά της Μεσογείου και τη βόρεια Αφρική και προσέθετε ότι καθώς η σοβαρότητα της ξηρασίας αναμένεται να συνεχιστεί, αυξάνονται οι ανησυχίες για τις επιπτώσεις της στη γεωργία, τα οικοσυστήματα, τη διαθεσιμότητα πόσιμου νερού και την παραγωγή ενέργειας.

Η τουριστική ανάπτυξη δημιουργεί έξτρα πίεση

Όπως εξηγεί στο Αθηναϊκό-Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων, στο πλαίσιο του 3ου Διεθνούς Φόρουμ για το Νερό, ο πρύτανης του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης και καθηγητής Διευθέτησης Ορεινών Υδάτων, Φώτης Μάρης, σύμφωνα με τις έρευνες οι οποίες έχουν γίνει και τις μετρήσεις στο κομμάτι της Μεσογείου και στον ελλαδικό χώρο εκτιμάται μία μείωση της απορροής λόγω της μείωσης των βροχοπτώσεων σε ποσοστό 15 με 20% μεσοσταθμικά.

«Καταλαβαίνετε ότι αυτή η ποσότητα νερού είναι μία κρίσιμη ποσότητα και αυτό εκφράζεται στη δυνατότητα κάλυψης των αναγκών για τη λειτουργία της κοινωνίας. Σε άλλες περιοχές περισσότερο έντονα και σε άλλες λιγότερο. Οπότε είμαστε υποχρεωμένοι αρχικά να επαναξιολογήσουμε όλα μας τα συστήματα σε ό,τι αφορά την επάρκεια την οποία θα έχουν για την κάλυψη και των σημερινών αλλά και των μελλοντικών αναγκών. Είναι μια τεράστια δουλειά η οποία πρέπει να γίνει και ταυτόχρονα να παίρνονται αποφάσεις οι οποίες να ρυθμίζουν την κατανάλωση από όπου προηγουμένως έχουμε ενημερώσει οι επιστήμονες και το κράτος υπεύθυνα τον πολίτη για να κατανοήσει ποιες είναι οι αλλαγές οι οποίες πρέπει να γίνουν για να πετύχει η προσαρμογή», σημειώνει ο κ. Μάρης.

Αναφορικά με την Ελλάδα όπως επισημαίνει η ανάπτυξη της τοπικής οικονομίας και η τουριστική ανάπτυξη δημιουργούν μεγάλες πιέσεις, μία εκ των οποίων είναι η μεγάλη ανάγκη σε πόσιμο νερό. «Είναι πολύ θετικό να αυξάνεται κάθε χρόνο η επισκεψιμότητα της χώρας, πολύ καλό και για την οικονομία και για τους ανθρώπους που επισκέπτονται τη χώρα, αλλά αυτό δημιουργεί έξτρα πίεση. Έχουμε τη μείωση των βροχοπτώσεων από την άλλη όμως έχουμε αύξηση των αναγκών», τονίζει και προσθέτει ότι χρειάζεται κατά τόπους, στα μικρά, στα μεγαλύτερα νησιά, στις περιοχές που είναι με χαμηλές βροχοπτώσεις ή άνυδρες προσαρμοσμένα σχέδια για να υπάρξει η δυνατότητα κάλυψης όλων αυτών των αναγκών και ταυτόχρονα να γίνουν βελτιώσεις στην κατεύθυνση της βιώσιμης διαχείρισης των υδάτων.

Οι μειωμένες βροχοπτώσεις επιβαρύνουν το ζήτημα της λειψυδρίας

Οι μειωμένες βροχοπτώσεις τη χρονιά που διανύουμε αποτελούν επίσης έναν παράγοντα που επιβαρύνει το ζήτημα της λειψυδρίας κυρίως, όπως εξηγεί ο κ. Μάρης, για το Νότιο Αιγαίο, την Κρήτη και τη Νότια Πελοπόννησο, περιοχές που ήδη έχει καταγραφεί το πρόβλημα αλλά και σε μεγάλες πόλεις οι οποίες βασίζονται στην επιφανειακή απορροή.

«Αυτή τη στιγμή οι βροχοπτώσεις στην Ελλάδα χαρακτηρίζονται από δύο μέγιστα. Το ένα μέγιστο είναι στα τέλη Νοεμβρίου και τον Δεκέμβριο και το δεύτερο μέγιστο είναι τέλη Μαΐου-αρχές Ιουνίου. Οπότε καταλαβαίνετε η υστέρηση που έχουμε μέχρι αυτή τη στιγμή θα κριθεί το πόσο πολύ έντονη και πόσο πολύ μεγάλο θα είναι το έλλειμμα μας από το πώς θα συμπεριφερθούν οι βροχοπτώσεις στο αμέσως επόμενο χρονικό διάστημα μέχρι τις 15 Ιουνίου. Αν σε αυτή την περίοδο που είναι το δεύτερο μέγιστο των βροχοπτώσεων της χώρας δεν έχουμε τις αναμενόμενες βροχοπτώσεις το πρόβλημα θα παραμένει σημαντικό στις περιοχές που ήδη έχει καταγραφεί. Νότιο Αιγαίο, Κρήτη, Νότια Πελοπόννησος και σίγουρα στις μεγάλες πόλεις οι οποίες βασίζονται στην επιφανειακή απορροή».

Μέχρι το 2050 η ζήτηση στο νερό προβλέπεται να διπλασιαστεί ή και να τριπλασιαστεί

Επιπλέον, σύμφωνα με στοιχεία που παρέθεσε κατά τη διάρκεια ομιλίας του στο 3ο Διεθνές Φόρουμ για το Νερό ο καθηγητής Κλιματολογίας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και πρόεδρος της Ελληνικής Μετεωρολογικής Εταιρείας, Παναγιώτης Νάστος μέχρι το 2050 η ζήτηση στο νερό προβλέπεται να διπλασιαστεί ή και να τριπλασιαστεί.

Αναφορικά με τις βροχοπτώσεις ο κ. Νάστος επισήμανε ότι με βάση τα κλιματικά μοντέλα που έχουν αναπτυχθεί στην περίπτωση που η αύξηση της θερμοκρασίας αγγίξει τους 2 βαθμούς Κελσίου αναμένεται μείωση των βροχοπτώσεων περίπου 10-15%, κάτι το οποίο θα προστεθεί στην ήδη παρατηρούμενη μείωση που έχει σημειωθεί, της τάξης του 20%, ειδικά στην Ανατολική Μεσόγειο.

«Όταν η θερμοκρασία μας ξεπεράσει τον 1,5 Βαθμό Κελσίου βλέπετε ότι η θέρμανση θα είναι μεγαλύτερη ειδικά στις αρκτικές περιοχές πάνω από την ξηρά και στο Βόρειο Ημισφαίριο ενώ αντίστοιχα οι βροχοπτώσεις θα ελαττωθούν κυρίως στα μεγάλα γεωγραφικά πλάτη. Στους τροπικούς στην περιοχή της Μεσογείου είναι μία μείωση της τάξης του 20% όπως είπα αυτό προστίθεται στην ήδη υπάρχουσα μείωση που ήδη έχουμε υποστεί. Αντίστοιχα, αποτελέσματα είναι πολύ πιο έντονα όταν η θερμοκρασία μας φτάσει στους 2 βαθμούς Κελσίου», σημείωσε και προσέθεσε ότι η ξηρασία γίνεται πλέον πιο έντονη και πιο εκτεταμένη ειδικά στη νοτιοανατολική Μεσόγειο.

Παράλληλα, όπως τόνισε, σύμφωνα με μία πρόσφατη μελέτη για την Ελλάδα παρατηρούν ότι υπάρχει μία μετατόπιση της ξηρασίας από τα ανατολικά προς τα δυτικά με κύριο φραγμό στην κλιματική αλλαγή να αποτελεί η οροσειρά της Πίνδου.

«Στη θερμοκρασία θα προσαρμοστούμε. Εκεί που δεν θα μπορέσουμε να προσαρμοστούμε, είναι το νερό», υπογράμμισε ο κ. Νάστος.

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Ρεσιτάλ Πιάνου 

Μανώλης Νεοφύτου

 

«Το Βαλς των Χαμένων Oνείρων»

Παρασκευή 24 Μαΐου 2024 | Ώρα 20:30

Ο Κύπριος πιανίστας Μανώλης Νεοφύτου, απόφοιτος της εξειδικευμένης Κεντρικής Μουσικής Σχολής και του Ωδείου Τσαϊκόφσκι της Μόσχας, βραβευμένος σε παγκόσμιους και πανελλήνιους διαγωνισμούς, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Αθήνα, το ρεσιτάλ πιάνου με τίτλο «Το Βαλς των Χαμένων Ονείρων».

Την Παρασκευή 24 Μαΐου και ώρα 20:30 στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός, ο καταξιωμένος πιανίστας θα ερμηνεύσει έργα των Μάνου Χατζιδάκι και Μίκη Θεοδωράκη, μουσική από τις ταινίες «Πολίτικη Κουζίνα» της Ευανθίας Ρεμπούτσικα, «Μια αιωνιότητα και μια μέρα» της Ελένης Καραΐνδρου, έργα των Σεργκέι Ραχμάνινοφ, Ντμίτρι Σοστακόβιτς, Σεργκέι Προκόφιεφ και Αργεντίνικα Τάνγκο του Άστορ Πιατσόλα.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Μάνος Χατζιδάκις: Το βαλς των χαμένων ονείρων, Το κονσέρτο, Ο κύριος Νολλ, Η παρθένα της γειτονιάς μου

Ελένη Καραΐνδρου: Δίπλα στην Θάλασσα, μουσική από την ταινία «Μία αιωνιότητα και μία μέρα»

Μίκης Θεοδωράκης: Της Δικαιοσύνης Ήλιε Νοητέ

Ευανθία Ρεμπούτσικα: Στο Πατάρι, Ο σταθμός, μουσική από την ταινία «Πολίτικη Κουζίνα»

Ελένη Καραΐνδρου: Χάθηκα μέσα στη ζωή μου, από το θεατρικό έργο «Διαμάντια και Μπλουζ»

Μίκης Θεοδωράκης: Δρόμοι Παλιοί

Σεργκέι Ραχμάνινοφ: Απόσπασμα από το 2^ο Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα έργο 18, Πρελούδιο αρ.5, έργο 32

Σεργκέι Προκόφιεφ: Καπουλέτοι και Μοντέκοι, από το έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέττα»

Ντμίτρι Σοστακόβιτς: Βαλς αρ.2

Ερνέστο Λεκουόνα: Malagueña

Άστορ Πιατσόλα: Adios Nonino, Libertango

 

Πληροφορίες

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός: Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Παρασκευή 24 Μαΐου 2024, ώρα έναρξης 20.30

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ Διακεκριμένη (Πλατεία: 1-4), 12€ Α' Ζώνη (Πλατεία: 5-15) & Εξώστης, 10€ Μειωμένο (Ανέργων, Φοιτητών, ΑμεΑ) 

Προπώληση - Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39

Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: www.ticketservices.gr/event/resital-pianou-manolis-neofitou/

 

Ο Μανώλης Νεοφύτου έδωσε το πρώτο του ρεσιτάλ σε ηλικία 11 χρονών, λίγο πριν εισαχθεί στην Κεντρική Κρατική Εξειδικευμένη Μουσική Σχολή της Σοβιετικής Ένωσης. Το 1996 αποφοίτησε με άριστα από την σχολή αυτή μελετώντας μαζί με τον Professor Rudolf Kehrer, ενώ από το 1996 μέχρι το 2002 φοίτησε στο Κρατικό Ωδείο Τσαϊκόφσκι, με υποτροφία από το Ίδρυμα Νικόλα Οικονόμου, με καθηγητές τους Ιρίνα Πλότνικοβα και Αρκάντιι Σεβίντοφ.

Την περίοδο 2002-2003 φοίτησε στην Ecole Normale του Παρισιού με υποτροφία του Ιδρύματος Albert Russel.

Το 2004, κέρδισε την υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών της Ελλάδας και φοίτησε στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, όπου του απονεμήθηκε ο τίτλος Master of Music in Performance.

Εκπροσώπησε την Κύπρο τρεις φορές στο διαγωνισμό της Eurovision (Βρυξέλλες 1992, Βαρσοβία 1994, Λισαβώνα 1996), αφού κέρδισε την πρώτη θέση στους αντίστοιχους διαγωνισμούς στην Κύπρο. Κέρδισε, επίσης το 2^ο βραβείο στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Πιάνου Γ. Θυμής που διεξήχθη στο Μέγαρο Μουσικής της Θεσσαλονίκης (2002), το 4^ο βραβείο στον Παγκόσμιο Διαγωνισμό Πιάνου στη Σενιγκάλλια της Ιταλίας (1994) και το 1^ο βραβείο στο Φεστιβάλ Μουσικής στο Παλέρμο της Ιταλίας (1995).

Έδωσε συναυλίες και ρεσιτάλ σε Κύπρο, Ελλάδα, Η.Π.Α., Ιταλία, Γαλλία, Ελβετία, Γερμανία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιρλανδία, Ρωσία, Ουγγαρία, Πολωνία, Κορέα και Νότια Αφρική. Συνεργάστηκε ως σολίστας με τις ορχήστρες: Κρατική Ορχήστρα Κύπρου, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Συμφωνική Ορχήστρα του Ροστόβ (Ρωσία), Συμφωνική Ορχήστρα της Τσιεσταχόβα (Πολωνία), Budapest Concert Orchestra. Έδωσε σεμινάρια και master classes στην Κύπρο, στο Πανεπιστήμιο της Νοτίου Αφρικής (UNISA) και στο πανεπιστήμιο του Μέιν, Η.Π.Α.

 Έχει κυκλοφορήσει δύο  προσωπικούς δίσκους «Το Ελληνικό Τραγούδι Μέσα Από Ένα Πιάνο», για τον οποίο εισέπραξε πολύ καλά σχόλια από τον Μίκη Θεοδωράκη και «Από τον Τσαϊκόφσκι στον Χατζιδάκι».

Πρόσφατες εμφανίσεις περιλαμβάνουν συναυλίες στο πανεπιστήμιο τεχνών της Ζυρίχης, στο Λονδίνο, στο πανεπιστήμιο του Μέιν (ΗΠΑ).

ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ

Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54
τηλ. 210 3454831
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
(χάρτης)

«Ο Μπιπ και η Ομπρέλα»

Παρασκευή 31 Μαΐου 2024 | 20:30

 

Η Ομάδα Βωβού Θεάτρου και Παντομίμας Ομπρέλα θα παρουσιάσει στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός την Παρασκευή 31 Μαΐου την βιογραφία του Μαρσέλ Μαρσώ τιμώντας τον για τα 100+1 χρόνια από την γέννηση του με την ομώνυμη με την δική του παράσταση:  "Ο Μπιπ και η Ομπρέλα". 

Το 2023 γιορτάσαμε τα 100 χρόνια από την γέννηση του Γάλλου μίμου. Η Δήμητρα Παππά, ηθοποιός, σκηνοθέτης και δημιουργός της Ομπρέλας και των έργων της, είναι μέλος του Παγκόσμιου Οργανισμού Παντομίμας και με την σειρά της όπως πολλά από τα υπόλοιπα μέλη ανά τον κόσμο δημιούργησε αυτήν την παράσταση ως φόρο τιμής στην χρονιά των μεγάλων μίμων. Η παράσταση είναι αφηγηματική και περιγράφει την βιογραφία του Μαρσέλ Μαρσώ από την γέννησή του έως τον θάνατό του. Ο διάσημος Γάλλος μίμος είχε μια πολύ ιδιαίτερη και ξεχωριστή πορεία μέσα από την προσφορά του στην Αντίσταση την εποχή του Ολοκαυτώματος και αργότερα τις σπουδές του τις παραστάσεις του και τα βραβεία του, την οποία η Ομπρέλα μας την μεταδίδει με ευαισθησία και σεβασμό προς το πρόσωπό του.

Απευθύνεται σε ενήλικο κοινό και σε παιδιά από 10 ετών και πάνω.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Η Ομάδα Ομπρέλα είναι Ομάδα Βωβού Θεάτρου και Παντομίμας. Τον Δεκέμβριο του 2022 και τον Ιανουάριο του 2023 παρουσίασε την παράσταση "3 Βαλίτσες μακριά από τα Χριστούγεννα" στις πόλεις Βόλο, Τρίκαλα, Χαλκίδα, Καλά Νερά Μαγνησίας και στο θέατρο Αυλαία στον Πειραιά. Τον Ιούλιο του 2022 συμμετείχε στο Παγκόσμιο Φεστιβάλ Παντομίμας στο Βελιγράδι με τις μικρού μήκους παραστάσεις "Mario&Frida" και "1492".Το 2021 συμμετείχε στο Φεστιβάλ Παντομίμας στην Ινδία στέλνοντας online την παράσταση "Mario&Frida". Το 2019 συνεργάστηκε με τον τραγουδιστή-τραγουδοποιό Νίκο Μεργιαλή για το video clip του τραγουδιού “Το Φιλί Της Ανδρομέδας”. Το 2019 και 2018 παρουσίασε στο Φεστιβάλ Βόλου τις παραστάσεις “Μουσικό Κουτί” και “Η Σονάτα Του Σεληνόφωτος” αντίστοιχα.  

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=uzPqiyFGjUE 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία - Σύλληψη - Ερμηνεία: Δήμητρα Παππά 

Χορογραφία Tap Dance: Nikki Critchlow / Dance Studio

Φωτογραφιση - Βίντεο: studiosillentblue

Κοστούμια: Φούλα Θεοδωροπούλου 

Επιμέλεια Ελληνικών Κειμένων: Νίκος Ταμίας

Επιμέλεια Αγγλικών Κειμένων: Νίκος Παππάς

Επιμέλεια Ήχου: Νίκος Μεργιαλής

Γραφιστική Επιμέλεια: Ελένη Παππά

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ: Παρασκευή 31 Μαΐου 2024

ΩΡΑ: 20:30

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Online: https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-o-mpip-kai-h-omprela/?lang=el
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)
Τηλεφωνικά: 210 7234567

 

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ
Προπώληση 10€
Ταμείο 12€

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ
55 λεπτά

Ολοσχερώς καταστράφηκε από φωτιά που ξέσπασε τα μεσάνυχτα προχθες, κτίσμα των αρχών του 20ου αιώνα στη θέση «Χάνια» της Καλλονής Λέσβου, στο οποίο κατά κύριο λόγο στεγαζόταν οι δραστηριότητες του Πνευματικού Κέντρου Καλλονής «Λέσχη Αρίσβη».

Στο κτίριο ιδιοκτησίας του ιδρύματος Μουμτζή, ίδρυμα με αντικείμενο την υποστήριξη του Δημοτικού Σχολείου Καλλονής, στεγαζόταν επίσης ο ΕΘΟΚ (Ερασιτεχνικός Θεατρικός Όμιλος Καλλονής) και το βεστιάριο του σωματείου, ο Κυνηγετικός Σύλλογος Καλλονής αλλά και τα γραφεία της Ένωσης Λογοτεχνών Αιγαίου, καθώς και οι δράσεις συλλόγου σκακιστών.

Μαζί με το κτίριο σύμφωνα με τον Πρόεδρο του Πνευματικού Κέντρου Καλλονής «Λέσχη Αρίσβη» Αριστόβουλο Ελευθερίου «έγιναν στάχτη οι 6,5 χιλιάδες τόμοι σπανίων βιβλίων, πολλοί των οποίων ήταν εκδόσεων από των αρχών του 1700, τα χιλιάδες χειρόγραφα και οι πάπυροι, με καταγεγραμμένη την ιστορία κυρίως της Καλλονής, αλλά και της Λέσβου και της νεώτερης Ελλάδας.

Κάηκαν σημαντικοί πίνακες, σύμβολα, πρωτότυπα καταστατικού ίδρυσης του σωματείου και χειρόγραφα από το έτος 1905. Κάηκε εν ολίγοις η καταγεγραμμένη ιστορία του τόπου μας.

Κάηκε το ιστορικό κτίριο που φιλοξένησε πνευματικά έργα, διαλέξεις, παρουσιάσεις και εργασίες ανθρώπων του πνεύματος, των τεχνών της επιστήμης, ομιλίες πολιτικών ηγετών, πρωθυπουργών, στρατιωτικών των ταραγμένων εποχών του τόπου μας, θρησκευτικών ηγετών, και απλών ανθρώπων της περιοχής».

Ας σημειωθεί ότι οι αίθουσες του Πνευματικού Κέντρου Καλλονής «Λέσχη Αρίσβη», ήταν κλειστές από των αρχών Απριλίου και επρόκειτο να ξαναλειτουργήσουν από τον προσεχή Σεπτέμβριο.

«ΚΥΚΝΕΙΟ ΑΣΜΑ»

Του

Άντον Τσέχωφ 

Πρεμιέρα: 11 Μαΐου 2024 

 

 

Ο κύκνος λίγο πριν ξεψυχήσει αφήνει την πιο γλυκιά μελωδία με τη φωνή του, όπως και ο ηθοποιός πριν φτάσει στην τελευταία ερμηνεία ενός ρόλου, πριν το χειροκρότημα, νιώθει την ανάσα του πριν από το θάνατο.

Μια σκληρή αναμέτρηση ενός ηθοποιού με τον εαυτό του επί σκηνής. Ένας μονόλογος εσωτερικών συγκρούσεων, που μετατρέπεται σε διάλογο αντιπαραθέσεων μεταξύ δυο προσώπων.

Ένας απολογισμός για το νόημα της ύπαρξης και την πορεία της ζωής του ανθρώπου, μια ζωή αφιερωμένη στο θέατρο.

Το έργο παραμένει διαχρονικά ένα διαρκές αναπάντητο ερώτημα για το τι κάνει τους ανθρώπους αληθινά ευτυχισμένους.

 

Μια δραματική σπουδή του θεάτρου σε μια μόνο Πράξη. 

 

Ταυτότητα Θεατρικής Παράστασης

 «Κύκνειο Άσμα»

ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: Άντον Τσέχωφ 

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Αλέξανδρος Γκρομπένγκο 

ΔΙΑΣΚΕΥΗ: Μάνος Καβίδας 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:

Μανώλης Βαζαίος & Μάνος Καβίδας

ΚΙΝΗΣΗ - ΧΟΡΟΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ: Άννα Αναστασιάδου

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ - ΣΚΗΝΙΚΑ: Χαρά Κονταξάκη 

ΜΟΥΣΙΚΗ: Κωνσταντίνος Κωστόπουλος

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Αλέξανδρος Πολιτάκης 

ΒΙΝΤΕΟ ART ΚΑΙ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΟ ΥΛΙΚΟ: Ειρήνη Ζγούρη & ομάδα Atermono.Creative.Cine.Art 

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ Άντζυ Νομικού  

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Atermono.Creative.Cine.Art 

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Νίκος Μαυρουδής, Ηλίας Κούτλας

 

https://www.youtube.com/watch?v=IBzFyHVRlXI 

 

Τιμές Εισιτηρίων 

Εισιτήρια: 12€ (γενικής είσοδος), 8€ (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, γκρουπ), 5€ (ατέλεια ηθοποιών, σπουδαστών).

 

Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων:  

Σάββατο 21:15

Κυριακή 20:00

 

Πρεμιέρα: 11 Μαΐου 2024
Διάρκεια: 70' (χωρίς διάλειμμα)

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-alkmini-kykneio-asma/

 

Ταμείο του θεάτρου "Αλκμήνη", Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 2103428650, Ηλεκτρονικά στο www.ticketservices.gr.

 

Tο θέατρο Αλκμήνη είναι προσβάσιμο στα Άτομα με Ειδικές Ανάγκες.

 

Πληροφορίες χώρου: 

Θέατρο «ΑΛΚΜΗΝΗ», Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα Μετρό: Στάση Κεραμεικός, Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049, 815, 838, 914, Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ. 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

 

Το εμβληματικό έργο του Άντον Τσέχωφ, σε μια πρωτότυπη διασκευή, εμπλουτισμένο με αποσπασματικές σκηνές της σύγχρονης κλασικής δραματουργίας, μέσα από τα μάτια δυο ηρώων, ενός απερχόμενου ηθοποιού και ενός υποβολέα του θεάτρου, του οποίου το όνειρό ήταν να γίνει κάποτε ηθοποιός. Μια πορεία κοινής διαδρομής όπου η ματαιοδοξία και η αλαζονεία, αλλά και ο ατέρμονος ανταγωνισμός, οδηγεί στην ολοκληρωτική ήττα των ανθρωπίνων σχέσεων. Ένα έργο που μας θυμίζει πως ο καλλιτέχνης-ηθοποιός, αποτελεί το πιο τραγικό ον σε όλη την πορεία της ζωής του: ζει περιστασιακά την ψευδαίσθηση της αιωνιότητας, επί σκηνής, αλλά παραμένει καταδικασμένος, λόγω της θνητής του φύσης, μέσα στη φθορά και στον θάνατο, επιχειρεί να ζήσει ένα όνειρο ζωής, μια αυταπάτη, μια αφορμή που θα κάνει τη ζωή να έχει νόημα, συνειδητοποιεί όμως ότι το τέρμα της πορείας είναι ένας δρόμος μοναχικός. Το καλλιτεχνικό γεγονός του θεάτρου του θυμίζει πάντα τη μοναχική του πορεία προς το θάνατο, όπου, εκεί έρχεται αντιμέτωπος με τον ίδιο του τον εαυτό, με τα πάθη και τις αδυναμίες της ανθρώπινης ψυχής, εκεί συνειδητοποιεί τα όρια και τις αντιφάσεις του, εκεί κατανοεί τα πεπερασμένο όρια του χρόνου και της ίδιας της ζωής, προσπαθώντας να ζήσει κάποιες στιγμές αιωνιότητας, δοκιμάζοντας τις αντοχές και τα όριά του. Η σύγκρουση και ο ανταγωνισμός, ως όροι επιβίωσης, που προκύπτουν δοκιμάζουν οξύνουν την αντιπαράθεση μεταξύ των ανθρώπων. Η αγωνία του ηθοποιού επί σκηνής είναι αγωνία θανάτου και λαχτάρα για την ίδια τη ζωή που δεν έζησε ή που δεν θα μπορέσει να ζήσει.

 

ΝΙΚΟΣ ΜΑΥΡΟΥΔΗΣ

Απόφοιτος δραματικής «Άροδο» του Άκη Δαβή.

Συμμετοχή στα studio της Ρ. Πατεράκη για 3 έτη και σε σεμινάριο κινηματογράφου των Κ. Ξυκομνηνού και Γ. Οικονομίδη. Από το 2010 αποτελεί έχει μόνιμη συνεργασία με το studio Μελενίκου και την θεατρική ομάδα Atermono. Έλαβε μέρος στην ταινία μεγάλου μήκους του Μανούσου Μανουσάκη «Ουζερί Τσιτσάνης», στην «Εξιλέωση» του Φ. Μπόργη και στην «Πτώση του Αδάμ» του Ιωάννη Φασούλα. Καθώς και στις ταινίες μικρού μήκους, Πούλησε Το του Ορφέα Περετζή και Ραπαμύθι του Ν. Τσατσάνη, Cure σκην. Ιφιγένεια Δημητρίου κ.α. Τέλος, συμμετείχε στις τηλεοπτικές σειρές Μπαμπά Μην Τρέχεις, Άγρια Παιδία, Κούκλες όπως και σε διαφημιστικά spots Ελλάδα και εξωτερικό και video clips.

Έλαβε μέρος σε πολλές θεατρικές παραστάσεις μεταξύ των οποίων:

 Οι Παιχτες, σκην. Μάνος Καβίδας

 Hamlet That Punk σκην. Μαίρη Μαραγκουδάκη

 Το Φως Που Πάντα Καίει σκην. Βασίλης Κολοβός (Ελλάδα και Αυστραλία)

 Φακλαιφσταιλ σκην. Μαίρη Μαραγκουδάκη

 Escorial σκην. Δεμερτζή Ελένη

 Ανάθεση σκην. Μανώλη Ιωνάς

 Η Μνηστή σκην. Εύα Κουκούτση

 Pizza Mercedes σκην. Γιώργος Λιβανός

 Κατά Φαντασία Ασθενή σκην. Α. Παρζακώνη

 Ένας Επικίνδυνος Υπάλληλος

 Ένας Γαλιλαίος σκην. Α. Παρζακώνη

 Αρκούδα (του Τσέχωφ) σκην. Α. Παρζακώνη

 Καμπαρέ Του Κίτρινου Γάτου σκην. Α. Παρζακώνη σε κείμενα Λάκη Κουρετζη

 Υπηρέτης δύο αυθεντάδων σκην. Γ. Βούτου

 Μια χριστουγεννιάτικη νύχτα σκην. του ιδίου

 Dinner for one σκην. του ιδίου

 Ιστορία του ελληνικού θεάτρου (παιδική σκηνή)

 

  ΚΟΥΤΛΑΣ ΗΛΙΑΣ

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1987. Είναι απόφοιτος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Αρχή» της Νέλλης Καρρά και του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους σκηνοθέτες Θ. Γκόνη, Α. Ρέτσο, Γ. Βούρο, Μ. Πανάγου, Γ. Καφετζόπουλο κ.α. σε θεατρικές παραστάσεις καθώς και κινηματογραφικές ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους.

 

ΒΑΖΑΙΟΣ ΜΑΝΩΛΗΣ

Ο Μανώλης Βαζαίος μεγάλωσε στο Κερατσίνι. Είναι απόφοιτος της σχολής θεάτρου του Άκη Δαβή το 2009 και του ΔΙΕΚ Υποκριτικής Θεάτρου και Κινηματογράφου το 2023. Επίσης παρακολουθεί σεμινάρια σκηνοθεσίας θεάτρου με τον Στρατή Πανούριο. Από το 2009 εργάζεται ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και παραγωγός στο θέατρο και στον κινηματογράφο και ως καθηγητής αυτοσχεδιασμού- υποκριτικής. Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 20 θεατρικές παραγωγές και περισσότερες από 40 κινηματογραφικές, μικρού ή μεγάλου μήκους. Είναι ιδρυτικό μέλος της Εταιρείας Παραγωγής Οπτικοακουστικού Έργου: Atermono (Atermono. Creative. Cine. Art).

 

ΜΑΝΟΣ ΚΑΒΙΔΑΣ

Γεννήθηκε στον Πειραιά. Σπούδασε Υποκριτική στη Σχολή Δραματική Τέχνης του Άκη Δαβή, Θεολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και Θεατρολογία στο Τμήμα Θεατρικών σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, με κατεύθυνση Παραστατικών Τεχνών – Θεατρικής Πρακτικής και Σκηνοθεσίας. Είναι Τακτικό Μέλος: Σ.Ε.Η (Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών) και ιδρυτικό Μέλος της Εταιρείας Παραγωγής Οπτικοακουστικού Έργου: Atermono (Atermono. Creative. Cine. Art). Έχει εργαστεί στο Θέατρο ως Ηθοποιός, Σκηνοθέτης και Βοηθός Σκηνοθέτη σε Θεατρικές Παραστάσεις.

 

ΑΝΝΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΔΟΥ

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι ηθοποιός, χορογράφος και Σκηνοθέτης. Αποφοίτησε από το Εργαστήρι Δραματικής τέχνης του Άκη Δαβή το 2006. Έχει δίπλωμα διδασκαλίας latin και Ευρωπαϊκών χορών και έχει παρακολουθήσει μαθήματα ψυχολογίας - κοινωνιολογίας στο Αμερικάνικο κολλέγιο Deree, καθώς και πληθώρα επιμορφωτικών σεμιναρίων θεάτρου, χορού, σωματικού θεάτρου και ραδιοφώνου. Από το 2005 έως σήμερα έχει συμμετάσχει σε αρκετές παραστάσεις Θεάτρου Ενηλίκων, Παιδικού Θεάτρου, Χοροθεάτρου, Playback theatre και στα πλαίσια της μόνιμης συνεργασίας της με το μουσικό συγκρότημα ENCARDIA (ως χορεύτρια και ηθοποιός), σε αμέτρητες συναυλίες σε όλη την Ελλάδα. Επίσης, έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις. Το 2016 έκανε την πρώτη της σκηνοθεσία (πολυμελής χοροθεατρική παράσταση με ζωντανή μουσική), στην οποία και συμμετείχε και ως ηθοποιός/χορεύτρια. Στο παρελθόν έχει διδάξει Latin και Ευρωπαϊκούς χορούς σε σχολές της Αθήνας και στο παρόν διδάσκει παραδοσιακούς χορούς των Ελληνόφωνων χωριών της Κάτω Ιταλίας (Tarantella pizzica και Tammuriata) και ασκείται στον στροβιλισμό. Έχει ασχοληθεί με το ραδιόφωνο για δύο χρόνια ως ραδιοφωνική παραγωγός. 

 

ΕΙΡΗΝΗ ΖΓΟΥΡΗ

Σπούδασε θέατρο και κινηματογράφο στην Αθήνα. Τελειόφοιτη του Μεταπτυχιακού Προγράμματος: «Θέατρο και Κοινωνία: Θεωρία, Σκηνική πράξη και Διδακτική», της σχολής καλών τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Απόφοιτη Θεατρολογίας, του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Απόφοιτη Δραματικής Σχολής «Μοντέρνοι Καιροί» και Απόφοιτη της Σχόλης Κινηματογράφου & Τηλεόρασης «Λυκούργου Σταυράκου». Έχει εργαστεί στο θέατρο ως ηθοποιός, βοηθός σκηνοθέτη, Σκηνοθέτις, θεατρολόγος και στην παραγωγή οπτικοακουστικού υλικού. Είναι μέλος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών. Από το 2019 διδάσκει υποκριτική στο Θεατρικό Εργαστήρι του Θεσσαλικού Θεάτρου και το 2021 δίδαξε το μάθημα: «Σκηνοθετικές Εφαρμογές», στα πλαίσια του προγράμματος ενισχυτικής διδασκαλίας, του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Ασχολείται ερευνητικά και επαγγελματικά στον τομέα της σκηνικής πρακτικής, της διδακτικής του θεάτρου, της σκηνοθεσίας και της υποκριτικής.

 

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΣ

Ο Κωνσταντίνος Κωστόπουλος είναι μουσικός-τραγουδοποιός με πολυετή εμπειρία στον χώρο της μουσικής. Η μουσική έχει αποτελέσει μέρος της ζωής του από το 2005, όταν και ξεκίνησε να εξερευνά το χώρο μέσα από διάφορα μικρά μουσικά σχήματα και μουσικά παραδοσιακά όργανα. Το εύρος των οργάνων που παίζει περιλαμβάνει το φλάουτο, την κιθάρα, τη φωνή και το ούτι, επιδεικνύοντας ένα πολυσχιδές ενδιαφέρον για διάφορα μουσικά είδη και προσεγγίσεις. Μέσα από αυτή την πορεία, έχει αποκτήσει βαθιές γνώσεις και δεξιότητες στον τομέα, ενώ συνεχίζει να εξελίσσεται και να διαμορφώνει το προσωπικό του μουσικό ύφος. Παράλληλα με την εκτέλεση μουσικής, ασχολείται επίσης, με τη δημιουργία στίχων και μελωδιών, εκφράζοντας τις δικές του σκέψεις και τα προσωπικά του συναισθήματα μέσα από τη μουσική. 

 

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΠΟΛΙΤΑΚΗΣ

Ο Αλέξανδρος Πολιτάκης εργάζεται ως σχεδιαστής φωτισμού και σκηνοθέτης. Από το 2008 έχει φωτίσει θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, όπερες, παραστάσεις χορού, εκθεσιακούς χώρους, performance, σε σκηνές ανά την Ελλάδα: Μεταξύ αυτών, στο θέατρο Kazalište Marina Držića του Ντουμπρόβνικ, στη σκηνή Νίκος Κούρκουλος του Εθνικού Θεάτρου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο Αρχαίο Θέατρο Άργους, σε Δη.Πε.Θε., στην Εναλλακτική Σκηνή του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Σκηνοθέτησε την παιδική όπερα Μικρός Κύκλος με την Κιμωλία και τις παραστάσεις Το Άρωμα του Έρωτα, Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον, Σταθμός, Σεμινάριο Βλακείας, Μικρός Πρίγκιπας, Γυάλινος Κόσμος, Υπηρέτης δύο Αφεντάδων. Από νεαρή ηλικία μαθήτευσε πλάι στον Δήμο Αβδελιώδη ως βοηθός σκηνοθέτη. Έχει συνεργαστεί με τους Peter Meineck, Berislav Jerkovic, Dimitri Rekatchevski, Cesar Brie, Θανάση Σαράντο, Αλέξανδρο Ευκλείδη, Άντζελα Μπρούσκου, Άσπα Τομπούλη, Κώστα Γάκη, Ευγενία Αρσένη, Νίκο Χατζηπαπά, Λίλλυ Μελεμέ, Νίκο Τουλιάτο, Σταμάτη Κραουνάκη, Όλια Λαζαρίδου, Αύρα Σιδηροπούλου κα.

Απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών, της Σχολής Καλών Τεχνών, του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με κατεύθυνση σκηνοθεσία-υποκριτική. Παρακολούθησε το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Οπτικοακουστικές Τέχνες στην Ψηφιακή Εποχή του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου. 

 

ΧΑΡΑ ΚΟΝΤΑΞΑΚΗ

Γεννήθηκε, μεγάλωσε, ζει και εκ-παιδεύεται στη Αθήνα. Σπούδασε διακόσμηση εσωτερικών χώρων και ιστορία τέχνης στη Βακαλό. Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Άκη Δαβήσυνεργάστηκε ως ηθοποιός και περφόρμερ σε παραστάσεις και κινηματογράφο με σκηνοθέτες όπως: Αθ. Καραγιαννοπούλου, Δ. Μπογδάνος, Α.Φλουράκης, Β. Μαυρογεωργίου, Β. Μαζωμένο. Έχει συνεργαστεί με περιοδικά, ξενοδοχεία και διαφημιστικές εταιρείες κάνοντας επιμέλεια εικόνας ενώ ως ενδυματολόγος και σκηνογράφος έχει συνεργαστεί στο θέατρο με Θωδ. Εσπίριτου (Εκκρεμότητα- Τσιμάρας Τζανάτος, Δεσποινίς Τζούλια- Στρίντμπεργκ), Βίλια Χατζοπούλου (Εγώ δεν είμαι ο Μάνθος Μανδηλάκης), Αθανασία Καραγιαννοπούλου (Όλη η Βίβλος (Λέμε τώρα) -Α.Λονγκ, Ρίντ Μάρτιν, Όστιν Τίχενορ), Αλεξάνδρα Βουτζουράκη (Η Πρόβα- ζ. Ανούιγ), Σοφία Τσινάρη (παιδικό θέατρο) και Ανδρέα Φλουράκη σε συγγραφικές περφόρμανς της ομάδας του.

Τα τελευταία επτά χρόνια είναι ιδρυτικό μέλος της συγγραφικής ομάδας θεατρικής γραφής του Ανδρέα Φλουράκη, Sceneplus. Επίσης έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σκηνοθεσίας με τον Θωδ. Εσπίριτου.

Μελάνωμα: Η σημασία της έγκαιρης διάγνωσης και πού θα κάνετε δωρεάν εξέταση 

Το μελάνωμα είναι η πιο επικίνδυνη μορφή καρκίνου του δέρματος. Η έγκαιρη διάγνωση αλλάζει εντελώς το τοπίο, ανεβάζοντας κατακόρυφα τις πιθανότητες για θεραπεία. Μάθετε πότε και πώς μπορείτε να κλείσετε ραντεβού για δωρεάν εξέταση σπίλων από εξειδικευμένο δερματολόγο.

Το μελάνωμα είναι η πιο θανατηφόρος μορφή καρκίνου του δέρματος και αυτό που το κάνει ακόμη πιο τρομακτικό είναι το γεγονός ότι τα ποσοστά εμφάνισής του αυξάνονται ραγδαία, ειδικά σε νεότερους ανθρώπους. Μάλιστα, σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία από τον αμερικανικό φορέα Melanoma Research Alliance, τα περιστατικά μελανώματος έχουν τριπλασιαστεί τα τελευταία 30 χρόνια σε μία περίοδο που τα ποσοστά εμφάνισης άλλων συχνών μορφών καρκίνου έχουν πτωτική τάση. Τα σχετικά στοιχεία από τις ΗΠΑ είναι χαρακτηριστικά:

• Εκτιμάται ότι το 2024 πάνω από 100 χιλιάδες Αμερικανοί θα διαγνωστούν με μελάνωμα

• Περίπου 1 στους 50 Αμερικανούς διαγιγνώσκεται με μελάνωμα στη διάρκεια της ζωής του

• Κάθε ώρα, ένας άνθρωπος πεθαίνει από μελάνωμα

• Το μελάνωμα είναι ο τρίτος συχνότερα διαγνωσμένος καρκίνος στις ηλικίες μεταξύ 25 και 39 ετών

• Ωστόσο, η έγκαιρη αφαίρεση του μελανώματος σε αρχικό στάδιο οδηγεί σε πλήρη ίαση 

Στη χώρα μας, σύμφωνα με στοιχεία του ΕΟΔΥ, το 2020 υπήρξαν 1.313 νέες περιπτώσεις μελανώματος με τη νόσο να αποτελεί τη 14η πιο συχνή κακοήθη νεοπλασία στον ελληνικό πληθυσμό.

Τι είναι το μελάνωμα 

«Το μελάνωμα είναι μια κακοήθης βλάβη που αναπτύσσεται κυρίως στα κύτταρα  που παράγουν μελανίνη, τα μελανοκύτταρα, τα οποία ευθύνονται για το χρώμα της επιδερμίδας μας. Η βλάβη μπορεί να εμφανιστεί ως μία μικρή μαύρη κηλίδα οπουδήποτε στο δέρμα ή να αναπτυχθεί επάνω σε έναν σπίλο (ελιά). 

Οι περισσότερες περιπτώσεις μελανώματος οφείλονται στην έκθεση στον ήλιο - ή σε χρήση solarium. Η βλάβη μπορεί επίσης να αναπτυχθεί σε σημεία του σώματος που δεν εκτίθενται τόσο έντονα στον ήλιο, όπως οι παλάμες ή τα πέλματα, ο βολβός των ματιών ή κάτω από τα νύχια, γεγονός που υποδεικνύει ότι παίζουν ρόλο και άλλοι παράγοντες», τονίζει η Δρ. Αμαλία Τσιατούρα, Δερματολόγος – Αφροδισιολόγος και Επιστημονική Διευθύντρια της Cosmetic Derma Medicine. 

Ο κανόνας ABCDE και το… «ασχημόπαπο»

Σύμφωνα με τους ειδικούς, όταν το μελάνωμα διαγνωστεί έγκαιρα θεωρείται ουσιαστικά ιάσιμο. Και παρότι οι θεραπείες για το μελάνωμα σε προχωρημένο στάδιο διαρκώς εξελίσσονται και είναι ελπιδοφόρες, η πρόληψη μαζί με την έγκαιρη διάγνωση είναι αυτά στα οποία μπορούμε να ποντάρουμε όλοι άμεσα και εύκολα. 

Ο κανόνας ABCDE είναι μία βασική οδηγία για να μπορεί εύκολα ο καθένας μας να διαπιστώσει τυχόν ύποπτες αλλαγές στους σπίλους ώστε να απευθυνθεί έγκαιρα στον εξειδικευμένο δερματολόγο, ο οποίος είναι ο μόνος που μπορεί να κάνει έγκυρη και σωστή διάγνωση. Τι σημαίνουν όμως αυτά τα αρχικά; Προέρχονται από τις αντίστοιχες αγγλικές λέξεις: 

Asymmetry - ασυμμετρία στο σχήμα του σπίλου

Border - ασαφή όρια

Color - ανομοιομορφία στο χρώμα

Diameter – αλλαγή στη διάμετρο

Evolving - εξέλιξη και μεταβολή του σπίλου

Μία πιο πρόσφατη συμβουλή από τον έγκριτο αμερικανικό φορέα Skin Cancer Foundation για έγκαιρη διάγνωση είναι ο «κανόνας του ασχημόπαπου» που βασίζεται στην απλή σύγκριση μεταξύ των γειτονικών σπίλων. Οποιοσδήποτε σπίλος ή σημάδι ξεχωρίζει ή μοιάζει «άσχημο» σε σύγκριση με τα τριγύρω, χρειάζεται διερεύνηση από τον δερματολόγο. Η στρατηγική που προτείνεται σε αυτήν την περίπτωση υπογραμμίζει τη σημασία όχι μόνο του ελέγχου των σπίλων αλλά και της μεταξύ τους σύγκρισης, ώστε να εντοπίσουμε αμέσως κάποιον που διαφέρει και να απευθυνθούμε έγκαιρα στον ειδικό.

ΔΕΡΜΑΪΟΣ και δωρεάν εξέταση σπίλων

Ο Μάιος έχει καθιερωθεί ως μήνας ευαισθητοποίησης για το μελάνωμα με αποκορύφωμα την 5η Μαΐου που είναι η Ευρωπαϊκή Ημέρα Μελανώματος. Στο πλαίσιο της ενημέρωσης για τη σημασία της έγκαιρης διάγνωσης, η Ελληνική Δερματολογική και Αφροδισιολογική Εταιρεία συνεργάζεται με εξειδικευμένους δερματολόγους οι οποίοι προσφέρουν στις 20 Μαΐου δωρεάν εξέταση σπίλων, κατόπιν ραντεβού. 

Εάν επιθυμείτε δωρεάν εξέταση από τους δερματολόγους της Cosmetic Derma Medicine, καλέστε άμεσα στο 210 6980451 και ενημερωθείτε για τις κλινικές του Ομίλου μας όπου πραγματοποιείται ο έλεγχος σπίλων. Η δωρεάν εξέταση ισχύει για τη Δευτέρα 20 Μαΐου, κατόπιν ραντεβού.

Αυτή την Δευτέρα 20 Μαίου στην εκπομπή ΠΕΣ ΤΑ ΟΛΑ στην ΕΡΤopen καλεσμένη της δημοσιογράφου Άννας Ματθαίου στο στούντιο,η υποψήφια ευρωβουλευτής του ΣΥΡΙΖΑ Δρ.Αισθητικής φιλοσοφίας,θεατρολόγος και σκηνοθέτις κ.Ευγενία Αρσένη.

Στις 16:00-17:00 συντονίσου www.ertopen.con live24.gr

Το ραδιόφωνο που σε κάνει φίλο!

#ertopen #mattheou #arseni #radio